《画心》的开篇部分,给人一种神秘的东方气息,而前奏的凄美风格,让人觉得这是一首感伤的古典悲剧。
歌曲从一开始,就已经深深的吸引了大家,惊艳全场的海豚音,再加上张元深厚的演唱功底,使得歌曲的视听享受非常完美。
歌词写的非常凄婉,让人看到了一个美丽动人的爱情故事。
“你的轮廓在黑夜之中淹没”
“看桃花开出怎样的结果”
“看着你抱着我”
“目光似月色寂寞”
“就让你在别人怀里快乐”
“爱着你像心跳难触摸”
张元对情感的掌控非常精妙,总是能准确表达出歌曲中那种意境,带动听众的情绪跟着音乐走。
《画心》的旋律很慢,不是那种快节奏的歌曲,张元唱的一字一句都非常清楚,不像《夜曲》那样咬字不清。
这又是另外一种风格,而且考验张元的唱功。
柯凡在这次编曲中,采用了大量的弦乐,给歌曲增加了一定的古典音乐韵味,结合张元的演唱,使得歌曲听起来大气磅礴,并且具有遐想空间。
“画着你画不出你的骨骼”
“记着你的脸色”
“是我等你的执着”
“你是我一首唱不完的歌”
整体的演唱行云流水,没有卡音或者走音,这得益于张元优秀的唱功,也得益于张元已经熟悉整首曲子,认真揣摩了歌曲的意境和情感抒发。
提前做好功课,录歌的时候才能很快,很顺畅。
第一部分唱完以后,中间就是以弦乐为主的伴奏,伴随着张元的浅唱低吟,使歌曲增添了几分凄美的感觉,也增加了代入感。
大家深深的佩服张元的唱功,不论是海豚音还是这种浅唱低吟,他都手到擒来,毫无压力。
跟这么优秀的歌手工作,实在是一种享受。
“看不穿是你失落的魂魄”
“猜不透,是你瞳孔的颜色”
“一阵风,一场梦”
“爱如生命般莫测”
“你的心到底被什么蛊惑”
歌曲采用渐近式的编曲风格,这是柯凡为了配合歌曲整体风格而做出的决定。
从演唱,到编曲,都是层层递进。
从一开始的情感发出,慢慢的一层一层累积,到最后彻底爆发。
歌词其实很短,只有那么几句,但是通过反复的吟唱,伴奏的递进,情感的慢慢爆发,使得效果越来越感人。
“你的轮廓在黑夜之中淹没”
“看桃花开出怎样的结果”
“看着你抱着我”
“目光似月色寂寞”
“就让你在别人怀里快乐”
“爱着你像心跳难触摸”
张元柔美的声音和旋律丝丝入扣,配合的相当完美,柯凡的伴奏随着歌曲逐渐递进,越来越凄美,情感累积深厚,到了歌曲后期,情感爆发,张元的歌声也开始爆发。
当然了,这种爆发并不是指那种大吼大叫,或者是嘶吼。
而是指情感累积到一定程度,就会不由自主的透露出让人心痛的声音。
这就要求歌手有很强的唱功,对情绪把握和感触要非常准确,要不然歌曲没有代入感,无法引起听众共鸣。