制片组有陈新明把控,一切都很正常,导演组林东峻挑选的两位副导演他也很了解,导演组没什么问题。
摄影组顾常卫当然没有进组了,《鬼子来了》果然拍的很拖拉,这很符合姜闻的风格,这位可是个能把投资人的钱提前花完逼得投资人去拍三~级片挣钱不得不继续投入的主,一般人还真吼不住。
这也是很多导演即使有钱也不会投资自己电影的原因,没法保证赚钱啊。不过后世很多对自己有信心的导演参与项目投资,赚到钱的也不少。
花投资人的钱,一点心理压力也木有,这也是很多导演们的心态。当然这也搞得很多圈外人不敢投资电影项目,整个圈子里资金锐减也有这方面的原因。
录音组的问题也不大,林东峻主要关注的是美术组,这个部门里包含的人员众多,下面还分好几个组,比如美术、服化道三部门、置景等。
通俗地讲,电影美术就是电影中所有的场景设计,观众在画面中看到的均属于电影美术范畴。
在内地,服装与化妆大多被划入到造型的范畴,由造型师负责,美术师主要负责置景和道具等;而在香江电影产业中,美术设计方面除了美术师和造型师,还有一个职位是艺术指导。听名字就知道是干什么的,和内地美术指导处理的业务基本是相同的。
不过林东峻把这几个部门都放到了一起,组建了新的大美术部门,让几个部门能更好的协同起来,全力为整部电影的画面设计同策同力。
不过这就需要一个实力、资历很老的美术指导来统筹整个部门了,对这个职位人员的要求比较高。
实际上,林东峻的这个举动也是模仿的好莱坞电影制作的部门设置,把职能相似的部门整合到一起,可以更好的协同资源、提高效率。
目前的效果只能在拍摄中看了,不过前期的协作林东峻很满意。林东峻相信,要是随着自己的不断成功,这种剧组设置很容易被业内认同。
电影好不好看,画面占一半。这话稍微有点夸大,不过画面的重要性可见一斑。好的画面不仅能辅助影片的叙事表达,同时又能给观众带来丰盛的视觉享受。而美术创作的成功与否,直接影响着影片的艺术水准。
国内着名的导演,比如老谋子、凯子叔、小钢炮等,都是非常重视一部电影的美术设计。
举几个例子,《花样年华》中欲说还休、明暗氤氲的气氛与眼花缭乱的旗袍;《卧虎藏龙》中天地苍茫、翠绿逼人的竹林戏码;《英雄》中红衣纷飞、枯叶乱舞的打斗场景;《十面埋伏》中水袖纷飞、鼓声震荡的粉蓝画面……这些电影中,这些画面可是让人印象深刻,经久难忘。
美术组这个组关乎整部电影的视觉风格,林东峻非常重视,不过检查的成果非常好,林东峻对陈新明找的这帮人真是没话说,经验十足,相处起来也很容易。这些人虽然不是业内一流的美术师,不过用在这部电影上还是绰绰有余。
当然整个剧组在美术组方面的投入也非常大,整部电影近30%的投资额投资在美术方面,容不得林东峻不重视。
这之后,一干主创人员也再次进行了一番剧本围读,看看大家这段时间的效果,当然有问题也会及时处理。
接下来几天剧组逐渐运行起来,林东峻带领大家开始拍摄一下外景,现在时间比较充沛,先拍摄点东西也可以磨合磨合团队。
这些外景比较零散,不过不过都已经提前做好了制片计划,按照当初制定的制片卡片一一拍摄倒是没有什么问题。
最近几天,几位演员和幕后人员的状态都比较好,林东峻提前准备试拍几段画面,如果效果不错,那么也不用等到既定的正式拍摄日期,提前开拍倒也不错。
副导演已经在清场了,各位演员也已经就位……
“录音?”
“ok。”
“摄影?”
“ok”
……
“大家安静,各部门注意,准备开拍!”林东峻喊了一声。
“第一场第一镜试第一次!”
“开始!”
场记“啪”的一下,对着摄影机打完板,迅速离开镜头。